[especial] meu trabalho final em Design de Moda

Com muito  orgulho que compartilho com vocês a apresentação que fiz na terça-feira passada, dia  14, como  trabalho final da  faculdade. Foram 6 meses de muita correria, estresses e  abdicações, mas pelos   elogios  recebidos depois vi que  valeu muito a pena ter dedicado certo  tempo e pacieência em cada etapa da produção, seja na confecção da roupa ou nos detalhes  gráficos da produção visual. Foi justamente essa luta que me tornou uma pessoa  agora mais  experiente e, finamente, um  designer de Moda (ou estilista mesmo) FORMADO!

=D

Pra quem não sabe, o tema que  escolhi pra minha coleção foi o ritual da Turé, de agradecimento àos espíritos, que os índios brasileiros  costumam  fazer anualmente entre outubro e novembro. Acabei  focando os  aspectos mais presentes no ritual que fazem as 4 tribos que  ficam na região do Oiapoque (no Amapá): os Karipunas, Galibis, Palikur e Galibi-Marwornos. Entre essas  tribos  destaquei aspectos do ritual, assim como do dia-a-dia deles , como o artesanato  e  a pintura corporal, bastante presentes.

Pra quem quiser saber mais detalhes da coleção em si, pode clicar na imagem abaixo que mostra o release da coleção , normamente  distribuido aos jornalistas:

Pros não muito habituados com os termos de Moda, uma coleção é composta de looks, que são os visuais completos que  cada modelo  veste, seja calça e camisa  ou no caso de mulheres , vestidos e  etc…  O look mais importante da coleção é chamado do peça-conceito, e  este meio que  resume o espírito da coleção nele só.

A minha peça conceito eu cuidei para abordar vários items sem ficar muito over, cheia de informação. O resultado foi este abaixo:

A camisa eu representei formas e cores utilizadas no artesanato em madeira deles, além da estampa da torre da Turé, que fica no pátio do local onde acontece o ritual. Ornando a camisa, adicionei também um colar bastante  específico dos índios do Oiapoque chamado butiê, que eles  usam durante o ritual  e que na ponta  conta originalmente com asas de besouro (e naturalmente substituidas por lascas da casca de coco), que ao dançarem faz um som como o de um chocalho.

Na calça coloquei uma estampa feita à mão , representando  a pintura corporal, além da boca da calça em franjas apenas pra representar  a falta de  exatidão no acabamento, natural do artesanato.

Além disso, outra brincadeira sutil que fiz no look foi a utilização de um short , propositalmente aparente, de cor contrastante e origem sintética, em contraposição aos  tecidos  naturais e tons terrosos do resto do look. Nesse  short eu representei a  ironia  da situação atual dos índios, que andam por aí de short Adidas, como se fosse algo normal pra eles. Pegando essa  sacada, cuidei de  desenvolver uma nova marca, fictícia, como se os próprios  índios tivessem adaptado à realidade deles a marca  Adidas, e o  resultado então foi esse:

Desenvolver um short azul claro apenas com essa marca  seria  algo de um tanto óbvio, e por isso entao  tratei de  dar um toque pessoal ao short, adicionando assim grafismos em sobretom,  representando a pintuara corporal deles. O resutado foi esse:

O resultado de tudo isso “na passarela” foi algo mais ou menos  assim :

Depois de entrar com o look completo, o modelo tirava a roupa e  ficava tal qual um índio, apenas de short Adidas…

…e assim, só de short e colar o índio voltou pra sua reserva…

=)

As outras peças do look vocês podem ver no slideshow no final do post. Vale reparar que  algumas delas eu também coloquei  a marca “cocar” da Indígenas…

Na parte de acessórios, outra peça que  acredito  despetar curiosidade nos colecionadores de  sportswear é a bolsa courrier que  desenvolvi,  mais uma vez em referência a uma  Adidas mais “da terra”,  desenvolvi uma  estampa com aspecto de palha, só que com  três carreiras dessa pintadas manualmente  com tinta de jenipapo (usado pelos indios para pintura coporal e tingimento de cestaria), simulando as 3 listras da  adidas, inclusive com aquele aspecto picotado, presente nos  tênis mais  vintage da marca:

Por fim apresento o que chamamos de Lookbook, que é, numa imagem única, todos os looks da coleção perfilados:

Como um extra então eu mostro algumas  fotos  tiradas no grande  dia:

[eu, pronto pra  sair pro evento]

[algumas fotos  tiradas na  apresentação, e já que  tirar foto de alguém falando nunca dá muito certo…]

[no final, um egoshot comemorativo, ja que a apresentação foi um sucesso!]

[já nos bastidores, uma foto do criador com a  criatura…]

[e também outra foto com a criadora  do criador, Dona Cristina…]

Bem, gente, pelo que vocês viram, MISSÃO CUMPRIDA!

Agora então, depois dessa  solenidade que passei de  estudante a  desempregado em  uma manhã, conto aí com o networking  de  vocês pra ver se  arranjo alguma ocupação na área. Se alguém que trabalha na  área de criação de Moda (seja casual, street ou esportiva) está visitando o blog e  gostou do  traballho, pode me contactar pelo email tonibordallo@yahoo.com.br pra gente  tentar  realizar  futuros projetos, parcerias ou  coisas que sejam de interesse pra ambas as partes,ok?

Abaixo, como prometido, o slideshow que apresentei lá pra banca avaliadora tá no link abaixo:

http://www.slideshare.net/tonibordallo/antonio-bordallos-fashion-design-graduation-mens-collection-1721973